Jazz piano

Для пианистов на сайте материалов предостаточно для изучения, прослушивания и игры, смотрите по разделам.

Джазовое фортепиано

Jazz piano – центральная тема сайта. Говоря о джазе, необходимо упоминать именно этот инструмент. В малых составах большая нагрузка приходится на фортепиано. Солирующая и аккомпанирующая функции, гармоническая схема и ритмические сбивки – если у рояля это будет звучать плохо, будет плохо и все в целом.

Piano ноты вы найдете в каждой композиции нашего сайта, - это и есть фортепианные транскрипции тех композиций, фрагменты которых вы слышите в представленных демо версиях и которые вы сможете прослушать целиком. Партия рояля, как известно, представляет большой интерес и является основой всей композиции, даже если соло в какой-то промежуток времени исполняет другой инструмент. В ансамбле инструмент приобретает новое звучание, и техника игры несколько отличается от сольной.

Смотрите, щупайте.

Джаз фортепиано – тема интересная, увлекательная и недостаточно освещаемая. Шаг за шагом, будем приобщаться к этому непростому предмету. Ценных материалов на самом деле не так уж много, надеемся, что-то будет полезным для наших пользователей. Джаз фортепиано требует от исполнителя не только бурного полета фантазии, так необходимого для джазовой импровизации, но и твердого умения применения своих знаний в момент движущегося времени с учетом особенностей игры других исполнителей-участников и чутьем дальнейшего предвидения хода развития всей композиции. Навыков, необходимых для этого, должно быть весьма много.

Музыкант мыслит конструктивно, особенно джазовый. Он, естественно, обучен теоретическим азам классики, и все же имеет большее правило сталкиваться с любой теорией на собственном практическом опыте. И в то же время, в классических стилях музыки не наблюдается частая перетасовка тональностей, проходящих оборотов и функциональных замен. В современном джазе этого имеется с избытком. Если учесть, что тональности сменяют друг друга часто, затруднительно заявить наверняка, где находится еще бывшая тональность, и где уже новая, а была ли вообще смена тональности или не была. Поэтому для обозначения цифровой подписи проще обозначать не номер порядковой ступени, а прописанное буквой обозначение главного аккордового тона. То же применимо и к самому построению аккорда. Подписывая аккорд, отталкиваются от действительного количества тонов вписанных в него внутренних интервалов, а что за функцию исполняет аккорд, не прописывают. Минорный лад или мажор - без разницы. Практически так удобнее и для записи и для мышления, но теоретически может быть не до конца верно. К тому же, опускаются назойливые дубль бемоли и диезы, и проходящие обороты в записи визуально легко распознаваемы.

Простые правила для изготовления джазового звучания (аккорды с применением диссонансов - основа jazz гармонии). Из каждой, в том числе всем известной классической темы можно сделать джазовую, достаточно использовать нужные методы конструирования джазовой фактуры и свинг. Никогда нужный джаз саунд не родится сам, ежели не знать, при помощи чего сей звук создавать. И не вникая особо в дебри теоретических премудростей, нетрудно будет создать приличную композиционную ткань.